Darsteller

Frühe Jahre und Ausbildung

Geboren in Norwegen und aufgewachsen in Oslo, zog es Espen Nowacki früh in die weite Welt des Musicals. Seine Ausbildung zum Musical-Darsteller absolvierte er an der renommierten Guildford School of Acting in England.

Erste Erfolge auf der Musicalbühne

Nach seiner Ausbildung war Espen in zahlreichen Musicalproduktionen zu sehen. Zu seinen frühen Engagements gehörten Klassiker wie Romeo und Julia, Jesus Christ Superstar, Tanz der Vampire, The King and I, West Side Story und Chess. Besonders hervorzuheben ist seine Rolle im Musical Ludwig² in Füssen sowie seine Auftritte bei den Ettlinger Schlossfestspielen in den Hauptrollen von Chess und The Scarlet Pimpernel.

Durchbruch als Solist

Als gefragter Solist bei diversen Musical-Galas machte sich Espen einen Namen. Schließlich übernahm er die Hauptrolle des Buddy Holly in der Deutschlandtournee von Buddy – Die Legende kehrt zurück. Weitere markante Rollen waren Lun Tha in Anna und der König am Anhaltischen Theater Dessau sowie Will Parker in Oklahoma am Landestheater Detmold. Auch als Solist und künstlerischer Leiter von Musical Fieber feierte er große Erfolge.

Kreative Eigenproduktionen

Für BNC Concerts entwickelte Espen das Konzept der Musical-Gala Dreams of Musical und fungierte von 2010 bis 2014 als deren künstlerischer und musikalischer Leiter. Doch mit der Zeit wuchs seine Leidenschaft für eigene Produktionen. Seit 2010 setzt er seine kreativen Ideen selbstständig um. Erfolgreiche Projekte wie Big Band Beats, Perry Bananas und Wochenend und Sonnenschein zeugen von seiner musikalischen Vielseitigkeit.

Familienmusicals und Tournee-Produktionen

2011 brachte Espen mit Captain Silberzahn sein erstes Familienmusical im Allgäu auf die Bühne. 2014 folgte Ritter Roland, ein weiteres Abenteuer für Kinder. Mit Musical Moments, heute bekannt als Best of Musicals, schuf er eine eigene Show, die charmant, humorvoll und professionell die größten Musical-Hits präsentiert. Seit 2008 tourt er mit seinen Kollegen durch Deutschland und bietet zweieinhalb Stunden musikalische Unterhaltung.

Große Erfolge im Schlager- und Weihnachtsmusical

2016 feierte Espen mit dem Schlager-Musical Ab in den Süden Premiere. Die Show, die fast 50 der bekanntesten deutschen Hits der letzten 60 Jahre umfasst, begeisterte das Publikum in Deutschland, der Schweiz und Österreich. 2022 folgte mit Die Stille Nacht sein selbstgeschriebenes Weihnachtsmusical. Basierend auf dem Lukasevangelium schuf Espen eine moderne Geschichte, die er selbst vertonte und textete.

Neue Projekte und Zukunftspläne

Nach einem kurzen Abstecher nach Düsseldorf, wo er als Company Manager die Weltpremiere des Musicals Abenteuerland mit Musik von PUR betreute, steht Espen nun vor einem winterlichen Tournee-Marathon durch ganz Deutschland – natürlich mit seinen eigenen Produktionen.

Ausbildung & Frühe Erfolge

Maike Katrin Merkel, gebürtige Frankfurterin, absolvierte ihre Ausbildung an der Hochschule für Musik und Theater Leipzig, die sie 2005 mit Auszeichnung abschloss. Bereits während ihres Studiums stand sie in Produktionen wie West Side Story, Hair und Jesus Christ Superstar auf der Bühne.

Zweifach ausgezeichnet beim Bundeswettbewerb Gesang, erhielt sie 2005 ihre erste große Hauptrolle am Berliner Friedrichstadt-Palast in der Revue Casanova.

Große Musicalrollen

Es folgten Engagements am Berliner Theater des Westens als Erstbesetzung Rebecca in Tanz der Vampire sowie als Ludovika/Frau Wolf in Elisabeth. Diese Rolle verkörperte sie 2012 auch bei einem Gastspiel in Japan.

In Wien stand sie erneut in Tanz der Vampire auf der Bühne und gehörte später zur Premierenbesetzung von Sister Act, wo sie sowohl Schwester Mary Patrick als auch die Mutter Oberin spielte.

Vielseitigkeit & Charakterrollen

2012 war sie als Chrystal im Kleinen Horrorladen zu sehen. Zurück in Berlin überzeugte sie als Eva in Die Tagebücher von Adam und Eva, als temperamentvolle Nonne in Die Nonnen-Show sowie in der deutschsprachigen Erstaufführung von Girls Night.

Erneut wurde sie für Elisabeth engagiert – diesmal als Erstbesetzung der Erzherzogin Sophie.

Von Sondheim bis Friedrichstadt-Palast

Mit Stephen Sondheims Into the Woods am Theater Görlitz bewies sie einmal mehr ihre künstlerische Bandbreite.

Von 2016 an kehrte sie für zwei Jahre an den Berliner Friedrichstadt-Palast zurück und war in der Revue The One Grand Show – in Kostümen von Jean-Paul Gaultier – als Sängerin zu erleben.

Herkunft & Künstlerische Anfänge

Didier Borel wurde in Lausanne (Schweiz) geboren. Zunächst galt seine Leidenschaft dem Sport – zwölf Jahre lang trainierte er Judo. Durch seine künstlerisch geprägte Familie erhielt er jedoch früh Unterricht im Klavierspiel und im Improvisationstheater.

2012 entdeckte er schließlich seine Begeisterung für das Musical.

Ausbildung

Nach seinem Schulabschluss 2013 besuchte Didier Borel die Musicalschule ECM Perakis in Moudon und begann 2014 eine Gesangsausbildung am Conservatoire de Lausanne.

Von 2015 bis 2019 studierte er Musical/Show an der Universität der Künste Berlin. Während dieser Zeit stand er unter anderem in Welcome to Hell und Lieber Tod/T auf der Bühne.

Engagements auf renommierten Bühnen

Seit 2019 ist Didier Borel regelmäßig auf namhaften Bühnen im deutschsprachigen Raum zu erleben.

Zu seinen Rollen zählen unter anderem:

Anthony in Sweeney Todd (Lausanne)

Ernst Ludwig in Cabaret (Stadttheater Klagenfurt)

Diesel in West Side Story (Seefestspiele Mörbisch)

Schweinchen Schlau in Grimm! (Landestheater Schleswig-Holstein)

Produktionen wie Jesus Christ Superstar, Das Dschungelbuch, Sister Act und The Sound of Music

Büttel Bamford in Sweeney Todd (Landestheater Schleswig-Holstein)

Im Sommer 2024 war er zudem im Ensemble und als Dance Captain in Tick, Tick… Boom! in Genf engagiert.

Engagement & Studium

Neben seiner Musicalkarriere studiert Didier Borel seit 2022 Politikwissenschaften an der Université de Lausanne und verbindet damit künstlerische und akademische Laufbahn.

Ausbildung & Erste Hauptrolle

Eva Kuperion, gebürtige Österreicherin, absolvierte ihre Ausbildung zur diplomierten Musicaldarstellerin an der Abraxas Musical Akademie in München.

Bereits während ihrer Ausbildung übernahm sie in der deutschen Erstaufführung von Bad Girls die Hauptrolle der Helen Stuart.

Bühne, Tourneen & Internationale Engagements

Seit 2009 steht sie regelmäßig als Sängerin bei Schuhbecks Teatro in München auf der Bühne.

Mit Die Schöne und das Biest tourte sie als böse Schwester Grete durch Europa und war als fromme Magd im Kultstück Der Watzmann ruft in München zu erleben.

2012 ging sie als Solistin des Showensembles mit AIDA Cruises auf Tournee durch Südamerika und Europa.

Vielseitigkeit: Musical, Tanz & Akrobatik

Neben ihrer Musicaltätigkeit ist Eva Kuperion seit 2012 weltweit als Akrobatin, Tänzerin und Model für Vertical Catwalk engagiert.

Weitere Rollen führten sie unter anderem in Produktionen wie Sekretärinnen, Charleys Tante, Hair, I Wanna Dance With Somebody sowie als Schwester Sophia in The Sound of Music am Staatstheater Kassel.

Walensee & Große Musicalproduktionen

Auf der Walensee-Bühne war sie 2014 als Swing und Dance Captain in My Fair Lady zu sehen.

Es folgten Engagements in Titanic – sowohl 2015 als auch bei einer italienischen Produktion am Lago di Lugano.

Frühe Leidenschaft für das Theater

Dominic Niedenzu wurde 1993 in Osnabrück geboren und entdeckte bereits früh seine Begeisterung für das Theater. Schon mit zwölf Jahren stand er bei den Freilichtspielen Tecklenburg als Gavroche in Les Misérables auf der Bühne und sammelte dort erste Bühnenerfahrungen.

Ausbildung & Bühnenpraxis

Von 2010 bis 2013 absolvierte Dominic seine Ausbildung zum staatlich geprüften Musicaldarsteller an der German Musical Academy in Osnabrück.

Bereits während seiner Ausbildungszeit war er in weiteren Produktionen der Freilichtspiele Tecklenburg zu sehen, darunter Das Dschungelbuch und 3 Musketiere.

Engagements & Tourneen

Neben seinen Engagements in Tecklenburg wirkte Dominic in Produktionen wie Urinetown und Der Barbier von Sevilla mit.

2015 tourte er deutschlandweit mit dem Musical Grand Hotel Vegas der Patsy & Michael Hull Foundation.

Künstlerische Weiterentwicklung

2016 studierte Dominic Vokalpädagogik an der Hochschule Osnabrück und schloss das Studium im Mai desselben Jahres mit dem Bachelor of Arts ab.

Ausbildung & Einstieg ins Musical

Irene Eggerstorfer, gebürtige Österreicherin, absolvierte ihre Musicalausbildung an der Hamburg School of Entertainment.

Im Anschluss folgten erste Engagements in klassischen Musicalproduktionen wie My Fair Lady (Eliza), Cabaret (Helga) und Anatevka (Zeitel und Chava). Auch im Kindermusical Pinocchio sowie in Lazarus stand sie auf der Bühne.

Vielseitige Rollen & Tanz

Weitere Rollen führten sie unter anderem als Rosi, Tänzerin und Aschenbrödel in Drei Haselnüsse für Aschenbrödel sowie als Dance Captain und Ensemblemitglied in Blues Brothers.

Darüber hinaus entwickelte sie die Choreografie für die Robbie-Williams-Tribute-Show Swing When You’re Winning und ist dort selbst als Sängerin und Tänzerin zu erleben.

Prägende Engagements der letzten Jahre

2023 war sie Dance Captain und als jodelnde Zenzi in Im Weißen Rössl zu sehen, bevor sie die Rolle der Ann Darrow im Musical King Kong übernahm.

Es folgten Engagements als Pechmarie in Frau Holle, als Grisette Jou Jou in der Operette Die lustige Witwe sowie als Kronprinzessin Mary von Dänemark und Ensemble in My Fair Lady bei den Seefestspielen Mörbisch.

Zuletzt tourte sie mit dem Musical Sister Act durch Deutschland und Österreich.

Ausbildung & Frühe Engagements

Yvonne Köstler wurde in Halle (Saale) geboren und studierte Schauspiel, Gesang und Tanz am Franz Schubert Konservatorium in Wien. Ihr Diplom erhielt sie mit Auszeichnung.

Es folgten zahlreiche Engagements, unter anderem als Amy Lawrence in Tom Sawyer, Jeanie in Hair, Lucie in Komödie der Irrungen, die Hexe in Into the Woods sowie mehrfach als Mabel in Fame.

Uraufführung & Große Musicalerfolge

In der Uraufführung von Swing Time! – Wir tanzen weiter kreierte sie die eigens für sie geschriebene Rolle der Klara.

Als temperamentvolle und lebensfrohe Mary Patrick gehörte sie zur Premierenbesetzung der deutschen Erstaufführung von Sister Act in Hamburg und war in dieser Rolle auch in den Folgeproduktionen in Stuttgart und Oberhausen zu erleben.

Film & Theater

Auch vor der Kamera war Yvonne Köstler erfolgreich: Für den preisgekrönten Kinofilm Auf den zweiten Blick sowie den Kurzfilm Einfach anders stand sie unter der Regie von Sheri Hagen.

Am KATiELLi Theater Datteln begeisterte sie das Publikum als Schwester Hildegard in Nonnstop und als Hausfrau in Heiße Zeiten.

Erste Erfolge & Auszeichnung

Jeanne-Marie Nigl, gebürtige Frankfurterin, spielte zunächst in verschiedenen freien Theaterensembles, bevor sie 1995 in der Hanauer Produktion von Non(n)sense als Schwester Amnesia auf sich aufmerksam machte.

Für diese Rolle wurde sie 1998 mit dem Kulturpreis des Main-Kinzig-Kreises ausgezeichnet. Weitere Engagements in Hanau folgten, darunter als Donna the Dominatrice in Eating Raoul, Lucy in Snoopy! sowie als Pechmarie in Frau Holle.

Solo-Programme & Große Musicalbühnen

Seit 1999 entwickelt Jeanne-Marie Nigl ihre eigenen Solo-Musical-Comedy-Programme und beweist damit ihre große Vielseitigkeit.

In Stuttgart war sie als Rebecca in Tanz der Vampire zu erleben und stand zudem in Andrew Lloyd Webbers Das Phantom der Oper auf der Bühne des Palladium Theaters.

Publikumsliebling & Charakterdarstellerin

Eine ihrer Lieblingsrollen war die temperamentvolle Hyäne Shenzi in Disneys Der König der Löwen, die sie drei Jahre lang im Hamburger Theater im Hafen verkörperte.

Jeanne-Marie Nigl fühlt sich in unterschiedlichsten Theaterformen zuhause und ist neben ihrem Engagement für Ab in den Süden auch in der Komödie MS – Meine Freiheit zu sehen.

Ausbildung & Erste Bühnenerfahrungen

Michael Müller, gebürtiger Rheinländer, sammelte seine ersten Theatererfahrungen am Koblenzer Jugendtheater – unter anderem als Judas in Jesus Christ Superstar.

2008 schloss er seine Schauspielausbildung am Centrum of Dramatic Arts in Koblenz ab.

Ensemblearbeit & Tourneen

Engagements führten ihn zu den Höckmann Boulevard Gastspielen Düsseldorf, dem Theater der Stadt Koblenz sowie zum Theater auf Tour Darmstadt.

Am Münchner Theater für Kinder gehörte er zwei Jahre zum festen Ensemble und war dort unter anderem als Löwe in Der Zauberer von Oz, Tamino in Eine kleine Zauberflöte und Tommi in Pippi Langstrumpf zu erleben.

Seit 2011 arbeitet Michael als freiberuflicher Schauspieler und Sänger in zahlreichen Musical- und Theaterproduktionen.

Musicalrollen & Hauptpartien

Zu seinen weiteren Engagements zählen Produktionen wie Christa – Das Musical, Joseph and the Amazing Technicolour Dreamcoat, Die Tagebücher von Adam und Eva, Der kleine Horrorladen und Rent.

Mit dem a.gon Theater tourte er mehrfach in Hauptrollen, unter anderem in Der kleine Lord, Reigen und Drei Haselnüsse für Aschenbrödel.

Künstlerische Leitung & Kindermusicals

Bei den Festspielen Burgrieden stand er als Sam Hawkens in Karl-May-Inszenierungen auf der Bühne und übernahm inzwischen die künstlerische Gesamtleitung. Für das Abenteuer Im Tal des Todes schreibt und inszeniert er das Textbuch.

Seit vielen Jahren begeistert Michael zudem das junge Publikum in Espen Nowackis Kindermusicals Captain Silberzahn und Ritter Roland und Prinzessin Willnicht.

Vom Kindergarten auf die Musicalbühne

Johanna Wypich verfolgte schon früh zwei Berufswünsche: Erzieherin und Musicaldarstellerin. Zunächst arbeitete sie im Kindergarten, bevor sie ihre Ausbildung zur Musicaldarstellerin an der Stageart Musical School in Hamburg absolvierte und damit ihre künstlerische Laufbahn einschlug.

Internationale Shows & Gala-Produktionen

Ihre professionelle Karriere begann sie als Sandy im Rock’n’Roll-Musical Paul und Paula im Delphi Showpalast Hamburg.

Anschließend war sie weltweit in Musicalgalas und Shows wie ABBA, Viva Las Vegas, Best of Musical, Celtic Dreams und Hollywood Classics zu erleben.

Vielseitigkeit: Stunt, Schauspiel & Musical

Neben ihrer Tätigkeit als Musicaldarstellerin arbeitet Johanna auch als Sprecherin und Stuntfrau – unter anderem bei den Karl-May-Festspielen und in der Stuntshow des Elspe Festivals. Dort spielte sie in Im Tal des Todes und Nachts im Saloon die Rollen Almy Wilkins und Pearl Hart.

Weitere Engagements führten sie als Tänzerin in Mozart Superstar (Kammeroper Köln) sowie als Franziska Ana Schanzkowska in Anastasia nach Bremen.

Künstlerische Leitung & Eigene Produktion

Seit einigen Jahren ist Johanna musikalische Leiterin bei Seven Seas Productions und studiert Darsteller:innen für Kreuzfahrtschiffe gesanglich und choreografisch ein.

Mit ihrer eigenen Show Forever Country brachte sie bereits eine erfolgreiche Eigenproduktion auf die Bühne des Elspe Festivals.

Im Premieren-Cast von Espen Nowackis Weihnachtsmusical Die Stille Nacht übernahm sie die Rolle der Gabrielle.

Ausbildung & Internationale Bühnenkarriere

Sharon Isabelle Rupa ist staatlich anerkannte Musicaldarstellerin und schloss ihre Ausbildung im Jahr 2013 ab. Seitdem ist sie in zahlreichen Musical- und Theaterproduktionen im In- und Ausland zu erleben.

Zu ihren bedeutenden Produktionen zählen unter anderem Winnetou und das Halbblut, Wahnsinn, Die Päpstin, West Side Story, Der Medicus, La Cage aux Folles und Linie 1.

Internationale Engagements & Festivalerfolg

Neben nationalen Engagements stand Sharon auch international auf der Bühne – unter anderem bei Auftritten für die deutsche Bundesregierung in Soldatencamps in Afghanistan sowie im German Centre in Shanghai.

2013 wirkte sie als La Poncia in Bernarda Albas Haus mit. Die Produktion gewann beim Internationalen Theaterfestival in Bagdad den ersten Preis in der Kategorie „Beste Inszenierung“.

Auszeichnungen & Aktuelle Rollen

Für ihre künstlerischen Leistungen wurde Sharon mehrfach ausgezeichnet: 2013 erhielt sie den Deutschen Rock & Pop Preis als „Beste Musicalsängerin“ und konnte diesen Titel 2014 und 2019 erneut gewinnen.

Zuletzt war sie als Clara sowie als Cover für Oda Mae in der Tourproduktion von Ghost – Nachricht von Sam zu sehen und übernahm die Rolle der Kathy in Himmel & Kölle.

Derzeit begeistert sie als eine der Dynamites in Hairspray das Publikum mit ihrer Energie und Bühnenpräsenz.

Ausbildung & Frühe Erfolge

Tim Reichwein absolvierte seine Ausbildung an der Stage School of Music, Dance and Drama in Hamburg. Bereits während dieser Zeit zeigte er seine Vielseitigkeit als Sänger, Schauspieler und Tänzer – unter anderem in der Oper La Verbena de la Paloma unter der Schirmherrschaft von Plácido Domingo, in Draußen vor der Tür, The Lady Is a Tramp sowie als Ensemblemitglied in Evita bei den Freilichtspielen Tecklenburg.

Große Musicalproduktionen

Im Anschluss war er in renommierten Produktionen wie Elisabeth, Tanz der Vampire und Les Misérables zu sehen.

Die Rolle des Herbert in Tanz der Vampire verkörperte er als Erstbesetzung in Hamburg sowie bei der Jubiläumsproduktion Tanz der Vampire in Concert in Wien. Zudem gehörte er zur Premierenbesetzung der Welturaufführung von Rebecca in Wien und spielte in der Deutschlandpremiere von Marie Antoinette die Rolle des König Louis XVI.

Theater FRITZ & Regiedebüt

Seit vielen Jahren ist Tim fest am Theater FRITZ in Bremen engagiert und in zahlreichen Produktionen zu erleben, darunter Zwei Apfelsinen im Haar, Ein Bett im Kornfeld, Flying Sisters, Pappa Pia, Blues Brothers & Sisters und Freak Out!.

Mit Spamalot – Die Ritter der Kokosnuss feierte er zudem sein Regiedebüt und steht darin auch selbst als Sir Galahad auf der Bühne.

Ausbildung und erste Bühnenerfahrungen

Lina stammt aus Hamburg und absolvierte ihr Tanzstudium an der Contemporary Dance School Hamburg mit den Schwerpunkten Tanz, Gesang und Schauspiel. Schon während ihrer Ausbildung tourte sie mit Espen Nowackis Musicalshow Dreams of Musical durch Deutschland und trat mit der Hamburg Dance Company auf einer zweimonatigen Mexiko-Tournee des Tanzstücks Fronteras auf.

Internationale Engagements und Choreografie

2012 choreografierte sie das vertanzte Oratorium Elias von Mendelssohn Bartholdy. Ihre Karriere führte sie weltweit auf Bühnen, unter anderem als Tänzerin in den Illusionsshows des Schweizer Magiers Peter Marvey. Zudem wirkte sie in Produktionen der Staatsoper Hamburg mit, darunter La Belle Hélène, und war in Jochen Schweizers Pro7-Castingshow Der Traumjob zu sehen.

Vielseitige Künstlerin auf der Bühne

Seit Jahren begeistert Lina in Dominik Halameks Varietéshow Circus of Fantasy als Tänzerin, Sängerin und Luftakrobatin. Außerdem gehört sie von Anfang an zum Ensemble von Espen Nowackis Best of Musicals, wo sie sowohl als Tänzerin als auch als Sängerin auftritt.

Musikalische Wurzeln & Ausbildung

Verena Bonnkirch, 1983 in Mainz geboren, ist seit ihrer Kindheit musikalisch geprägt. Nach dem Erlernen mehrerer Instrumente – darunter Trompete, Schlagzeug, Gitarre und Klavier – widmete sie sich zunehmend dem Gesang.

Sie studierte zunächst an der Academy of Stage Arts und absolvierte 2021 ihren Master in Darstellendem Spiel an der Universität der Künste Berlin. Darüber hinaus bildete sie sich im Schauspiel unter anderem an den Susan Batson Studios in New York und am Sanford Meisner Center in Los Angeles weiter.

Theater & Musical

Verena war in zahlreichen Musical- und Theaterproduktionen zu sehen, darunter als Joanne in Rent, Martha in Frühlings Erwachen sowie Frau Blücher in Frankenstein Junior in Mainz.

Weitere Engagements führten sie unter anderem zu The Addams Family (Kammertheater Karlsruhe & Grenzlandtheater Aachen), Gutes Wedding Schlechtes Wedding (Prime Time Theater Berlin) sowie zu Himmlische Zeiten und Winterspeck am Theaterschiff Bremen.

Film & Fernsehen

Neben ihrer Bühnenkarriere ist Verena regelmäßig in Film- und Fernsehproduktionen zu sehen, darunter This Is Gonna Be Great (ZDFneo), SWEAT (SWR/Netflix), Familie Bundschuh (ZDF), Im Netz der Gier (ARD), Küstenrevier (SAT.1), Spreewaldkrimi (ZDF) sowie in diversen Kurzfilm- und Hochschulproduktionen.

Pädagogik & Eigene Projekte

Seit über 20 Jahren arbeitet Verena zudem als Gesangscoachin, leitet Theatergruppen und schreibt eigene Texte sowie Stücke – eine Verbindung aus künstlerischer Praxis und pädagogischer Leidenschaft.

Ausbildung & Frühe Engagements

Tomek Delsky absolvierte sein Studium an der Hochschule für Musik und Theater in Leipzig. Bereits während seiner Studienzeit stand er auf renommierten Bühnen: als Nick Piazza in der Uraufführung von Fame an der Oper Chemnitz sowie als Riff in West Side Story an der Staatsoperette Dresden.

Es folgten Engagements am Landestheater Neustrelitz und am Volkstheater Rostock.

Große Musicalrollen

An der Oper Magdeburg war er erneut als Nick Piazza in Fame zu erleben. Am Theater Lübeck verkörperte er Marius in Les Misérables und übernahm anschließend Hauptrollen in We Will Rock You in Köln sowie am Raimund Theater in Wien.

Internationale Studien & Rockopern

Der gebürtige Pole setzte seine Ausbildung am International Studio of Vocal Arts in Den Haag fort.

Weitere Engagements führten ihn unter anderem als Captain MacHeath in Die Bettleroper, als Caruso in Petterson und Findus sowie als Schriftgießer Steffan in der Uraufführung der Rockoper Luther! Rebell wider Willen nach Eisenach.

Vielseitigkeit auf der Bühne

In Rostock sang er Judas in Jesus Christ Superstar. Zudem war er in Hair (als Margaret Mead und Billy Haley), als Che in Evita sowie in den Rockopern Hamlet und Faust zu sehen.

Weitere Engagements führten ihn zu den Schlossfestspielen Ettlingen und an das Mittelsächsische Theater Freiberg.